動態創意優化（DCO）正在改變數位家外廣告（DOOH）的可能性，讓廣告主能夠根據真實世界的情境，自動調整創意元素——包括文案、圖像，以及主打的產品或優惠。 隨著品牌積極尋找以情境相關訊息觸及受眾的新方法，廣告主越來越多地轉向程序化家外廣告（pDOOH）與動態創意，藉此突破數位廣告疲乏，在實體世界中觸及目標受眾。然而，儘管兩者經常被一起討論，DOOH 中的 DCO 有其獨特的考量：哪些 DOOH 活動最適合搭配動態創意？DCO 如何改變活動規劃與創意製作的方式？成功啟動動態活動需要具備哪些條件？ 無論你是第一次嘗試動態 DOOH，還是正在探索 DOOH 如何融入更廣泛的全通路策略，以下是開始之前值得考量的重點。 何時應該在 DOOH 活動中使用動態創意優化（DCO）？ 當即時情境——例如地點、天氣、時段、交通狀況或商品庫存——能夠影響哪條創意訊息對活動目標最有效時，就應該在 DOOH 中使用動態創意優化。 相比每個地方、每個時刻都傳遞相同的訊息，DCO 能夠動態調整你的訊息內容——這種做法已被證明能將整體活動效益提升 17%，並帶來高達 2.5 倍的回報。 速食品牌可以在氣溫升高時推廣冰飲，當天氣轉涼時自動切換為熱飲。 零售商可以根據鄰近門市的即時庫存，展示相應的商品。 汽車品牌可以依據當前利率，展示不同的融資方案或訊息。 運動品牌可以即時更新比賽比分、賽事結果，或慶祝關鍵時刻的訊息。 旅遊品牌可以根據當前優惠、可用性或當地天氣，調整主推的目的地。 情境定向與受眾定向決定的是「廣告投放的對象與地點」，而 DCO 改變的是廣告本身的內容——無需手動製作和投放數百個版本，即可即時呈現更具相關性的創意。 規劃動態 DOOH 活動時，有哪些創意層面的考量？ 規劃動態 DOOH 活動，需要確定哪些創意元素會動態調整、定義觸發條件與邏輯，並設計一套模組化的 HTML5 模板，將這些元素整合在一起，根據真實世界的情境生成不同的創意版本。 這改變了購買端團隊規劃與製作 DOOH 創意的方式。在 DCO 的架構下，你不再需要為每一種可能的情境製作獨立的創意素材，而是設計一套靈活的創意系統，根據不斷變化的條件調整訊息，大規模地呈現更具相關性的版本。 哪些創意元素應該動態調整？ 在 DOOH 中，最適合做動態創意的元素，是那些會隨著真實世界條件變化而改變其相關性的部分。根據你的活動目標，動態元素可能包括： 文字（標題、訊息、行動呼籲等） 圖像或影片 主打商品、服務或優惠 特定地點資訊 即時更新資訊（比分、倒數計時、庫存、等候時間等） 並非每個創意元素都需要動態調整。從有限的動態元素開始，能讓設置保持簡單；增加更多變數則能創造更多可能的創意組合。 哪些即時數據觸發條件應驅動創意變化？ 動態 DOOH 活動最佳的即時數據觸發條件，是那些能夠有效影響某條訊息在特定時刻更能引起觀眾共鳴的條件——進而在實現活動目標時發揮更大的效益。 例如，外賣服務 foodora 使用了多種動態觸發條件，包括天氣、時段以及與餐廳的距離，將其 DOOH 創意根據每個時刻對消費者最相關的內容進行調整。 建立模組化 HTML5 模板涉及哪些工作？ 動態 DOOH 依賴一套模組化模板（通常以 HTML5 格式呈現），由可互換的組件構成，能夠根據預設的觸發條件和規則，組合成不同的版本。 模板不是產出幾十或幾百個獨立的完成版廣告，而是作為主要創意素材，將你選定的動態元素與預設邏輯結合，在無需為每種可能情境準備獨立檔案的情況下，生成多種創意版本。這使得創意版本的擴展不再需要以相同比例增加製作量。 活動所需的創意版本越多，模組化製作方式的價值就越高。 在投入動態 DOOH 活動之前，還需要確認哪些事項？ 創意規劃只是成功的動態 DOOH 活動的一部分。在投入動態創意製作之前，同樣重要的是考慮你的媒體合作夥伴與技術所具備的能力，以及如何衡量不同創意版本的表現。 您的媒體合作夥伴與技術是否支援動態 DOOH 創意？ 並非每個媒體合作夥伴和技術解決方案都支援相同的動態 DOOH 功能。 媒體合作夥伴和技術解決方案是否支援你的動態 DOOH 活動所需的數據源、觸發條件、創意格式和投放方式？ 有哪些可用的創意審核流程？ 是否存在可能影響活動設計的技術或執行限制？ 你的 SSP 平台是否支援動態創意活動的報表，包括創意版本、曝光、消費等詳細數據？ 數位家外廣告中 DCO 的支援程度也可能因活動購買方式而異：某些設置只能在程序化投放下啟用動態創意，而其他方式也可能支援直接購買的廣告位。提前了解這些能力，有助於在啟動前發現潛在限制，並選擇符合活動目標的合作夥伴與技術。 您的衡量設置是否能證明哪些創意版本有效？ DCO 最大的優勢之一，是能夠測試不同創意版本在不同條件下的效果——這意味著成效應以版本層級來衡量，而不僅僅是整體活動表現。 某些訊息是否在特定情境下表現更好？ 某些創意版本是否比其他版本帶來更強的成效？ 哪些觸發條件產生的提升效果最大？ 你優先關注的 DOOH 指標應反映你的活動目標，同時也應影響你選擇的合作夥伴與技術。確認你的計劃設置能夠在活動上線後提供所需的報表與洞察，以便回答上述問題。 執行動態創意的費用是否比標準 DOOH 活動高？ 不一定。雖然更進階的動態活動可能涉及額外的製作考量——包括模板開發、數據整合或動態創意技術合作夥伴的支援——但 DCO 也能減少手動製作和管理大量個別創意版本的需求。 關鍵在於，只有當動態創意帶來的相關性與靈活性能夠支持活動目標時，才使用動態創意——而不是在單一有力訊息已能達到目的的情況下，刻意增加複雜性。 原文出處:https://broadsign.com/blog/dynamic-creative-optimization-dco-in-dooh-what-marketers-need-to-know-before-launching-their-first-campaign/

隨著 Broadsign 邁入下一個成長與轉型階段，我們很高興迎來 Ari Buchalter 擔任首席策略長（Chief Strategy Officer）。Ari 在這個關鍵時刻加入團隊，專注於整合策略方向、平台規劃與成長優先事項，推動 Broadsign 與 Place Exchange 以更一體化的姿態向前邁進。 Ari 在媒體、數據與自動化交匯點上累積了深厚的技術建構與規模化經驗。作為 Place Exchange 的創辦人，他協助推動家外廣告（OOH）領域的程序化購買發展，並在 OOH 與程序化廣告的多個領導職位上深耕多年，始終致力於讓複雜的生態系統更具連結性、可及性與效能。 我們與 Ari 深入對話，聊聊未來一年的展望、平台的演進方向，以及他在共同願景下對整合 Broadsign 與 Place Exchange 的看法。 在 Broadsign 與 Place Exchange 整合之際，您如何描述自己的角色與主要工作重心？ 作為合併後組織的首席策略長，我很期待探索如何從這兩個優秀組織的結合中創造並擷取價值。我重點關注的機會領域包括：善用我們在全球的領先供給佈局，為程式化數位家外廣告釋放更多需求；加速在新興市場的成長；以及提供創新服務，以更豐富的數據、分析與洞察來補強現有的買方與賣方工具。此外，還有以下幾個重要方向： 整合行業領先的變現與技術解決方案，為媒體主解鎖更大價值 將 PerView 服務拓展至更多市場與客群 簡化買賣雙方在直接購買上疊加程序化優勢的方式 技術創新，為 DOOH 廣告庫存開拓新的需求來源 在這個時間點加入 Broadsign，最令您振奮的是什麼？您如何看待雙方合力加速 DOOH 創新？ 這是產業發展史上一個令人著迷的時刻。 曾經由眾多獨立玩家組成的市場，如今格局已大為不同——許多公司已被更大型的業者收購。這些新的合作關係孕育出各種不同的策略與挑戰：有些玩家開始轉向打造全渠道廣告平台，逐漸將重心移離 OOH；有些則面臨被大型媒體主控股的問題，可能在其他媒體主眼中引發潛在的利益衝突。 Broadsign 與 Place Exchange 的結合，在業界打造出最全面的 OOH 廣告庫存管理與變現解決方案，瞬間形成全球最大規模的程序化供需聚合，並匯集了業界兩支最優秀、最受敬重的團隊。光是這些「原材料」本身就極具說服力。然而，與競爭對手不同的是，我們是唯一一家既專注於 OOH 領域、又不受任何大型媒體主持股控制的公司。我認為，這種聚焦、獨立與客觀的優勢，讓我們站在一個獨特的制高點——只要能夠為客戶與合作夥伴提供他們真正需要的東西，我們就能成功。 在打造統一 SSP 的道路上，媒體主與廣告主面前最大的機會是什麼？ 媒體格局的碎片化，不只是渠道數量上的增加，而是每個渠道在技術能力與消費者體驗上都變得更加進階，也更加複雜。以 CTV 為例，就有可購物覆疊、暫停廣告、置入性行銷等創新形式；遊戲領域則有遊戲內廣告、品牌角色皮膚、激勵影片等——這些只是個別渠道正在蛻變的幾個縮影。OOH 也不例外，位置數據、即時動態創意觸發、反差錯視廣告、擴增實境等技術正讓它煥然一新。 在我看來，這意味著 SSP 的角色必須超越單純的供需連結管道，進化為開發渠道專屬技術的戰略夥伴——幫助媒體主與廣告主構思、開發、規模化、變現並優化消費者體驗，為媒體主帶來成長，為廣告主創造實效。換言之，成為引領複雜新格局的策略科技夥伴。這就是「新型 SSP」的真正機遇所在，而我們合併後的業務讓我們具備了強大的基礎去把握它。 在 SSP 技術整合的過程中，您對客戶有什麼期待與建議？ 如果您已與 Place Exchange 完成整合——無論是供給方還是需求方——請預期原有的一切都將延續，而且更加精彩。同樣高效的技術，加上更多推動業務成長的創意與創新；同樣卓越的服務，加上更豐富的工具與資源支援；同樣優質的需求與供給，只是規模更大。 如果您是 Broadsign SSP 的合作夥伴，即將遷移至 Place Exchange，請期待魚與熊掌兼得——保留您現有的功能與優勢，同時開啟創新與成長的新機遇。我們將為合作夥伴規劃平滑的遷移路徑，確保轉換過程順暢無縫，並一同探索如何讓整合對接規模更上一層樓。 程序化 DOOH 近年來歷經重大變化，您認為哪些趨勢將定義 2026 年及以後？ 我認為有三個值得關注的趨勢將塑造 2026 年及以後的格局，而這三個趨勢的種子都已在 2025 年播下。 趨勢一：OOH 媒體主全面擁抱程序化 我認為，OOH 媒體主將越來越廣泛地將程序化納入整個業務體系。從歷史上看，程序化推動力通常源自買方，因為它在精準鎖定、衡量與效率上能為買家帶來巨大優勢。隨著市場逐漸成熟，售方也越來越清楚地認識到其中的好處：程序化不只是一個銷售渠道，更是一種能為所有銷售渠道——包括直接銷售——帶來助益的技術。 在其他渠道中，程序化最初專注於非保證型購買，但隨著時間推移，程序化保證（Programmatic Guaranteed，PG）購買的混合優勢逐漸顯現。2025 年，我們看到有前瞻思維的媒體主成功回應了買方對 PG 的需求，成果斐然。我認為，PG 與預付型購買將在 2026 年跨越鴻溝。雖然可能還需要幾年時間才能超越非保證型購買，但我相信那一天終將到來。 趨勢二：跨渠道對 DOOH 廣告庫存的主動需求增加 我認為，來自其他媒體渠道的 DOOH 廣告庫存主動需求將大幅增加。具體來說，我指的是 CTV 廣告主希望在公共場所購買 CTV 廣告庫存（例如在現場活動期間）；零售媒體廣告主希望在門店購買在消費者做決策當下的零售媒體廣告；音頻廣告主則希望購買能被眾多受眾聽到的廣播音頻廣告庫存，而非僅限於個人裝置的一對一收聽。 然而，一般的程序化 DOOH 整合方式在這裡是不夠的。為了滿足 CTV、零售或音頻廣告主的需求，我們必須以不同的方式構建與 DOOH 廣告庫存的連接，並在整個價值鏈中保持完全透明。2025 年，我們在這些領域率先推動創新，證明了收益潛力的存在。我認為，2026 年這些新需求來源將開始規模化成長。 趨勢三：AI 與程序化廣告的交互影響受到更多關注 最後，我認為 2026 年將有大量注意力集中在釐清 AI 究竟如何與程序化廣告互動。初期的炒作週期（情有可原地）聚焦於諸多機遇，而這些機遇很可能從根本上改變這個行業。然而，AI 驅動的媒體購買所帶來的挑戰與風險，目前卻鮮少受到關注。 我認為 2026 年將是真正動手做的一年——捲起袖子去建構、測試與學習：AI 在什麼情況下、以什麼方式，能超越新聞稿與炫目演示，在數十億美元的廣告支出中切實發揮價值、為廣告業創造真實貢獻。 展望 2026 年，您對哪些數據進展或機會最感到樂觀？ 我們已經證明，OOH 的廣告效益——無論在行銷漏斗的哪個階段——都可以像其他渠道一樣被衡量。這是一件大事，也是行業在不久前還無法做到的跨越。然而，挑戰在於，衡量目前仍需要獨立、孤立的數據、系統與流程（例如一次性的效果研究）。 程序化已經將 OOH 的精準定向、創意執行與跨渠道運作整合在一起——衡量則是下一個要攻克的環節。想像一下：如果您可以在不另行建立獨立效果研究的情況下，直接報告 OOH 廣告活動的影響，會怎樣？如果 OOH 的表現數據能夠自動出現在廣告主衡量其他所有渠道的系統與方法中，那將是多大的突破？ 將 OOH 的數據與衡量方式與其他渠道整合統一，可能是 OOH 爭取更大廣告份額的最後一道主要關卡。我認為 2026 年不太可能看到全面落地，但我相信我們將朝那個方向邁出重要一步。 原文出處：https://broadsign.com/blog/meet-ari-buchalter-broadsigns-new-chief-strategy-officer/

你有沒有發現，不管走到哪裡——搭捷運、等公車、逛商場、開車上高速公路——廣告就跟著你到哪？那些大型看板、站牌燈箱，還有商場裡的數位螢幕，其實都屬於同一個廣告類別，叫做「家外廣告」，英文縮寫是 OOH（Out-of-Home Advertising）。 這篇文章會用最口語的方式，帶你了解 OOH 是什麼、有哪些形式、為什麼這幾年這麼夯，以及品牌到底怎麼用它來打廣告。 OOH 廣告的常見形式 DOOH 是什麼？數位家外廣告為什麼這麼強？ 程序化 DOOH（pDOOH）：廣告投放進入自動化時代 OOH 廣告 CP 值高嗎？來看看數字 怎麼找對受眾？位置是關鍵 OOH 的未來：市場只會繼續長大 OOH 到底是什麼？ 簡單來說，OOH 就是「在家以外的地方看到的廣告」。它涵蓋的範圍超廣，從路邊的大型看板、公車站的燈箱海報，到機場走廊的數位螢幕、賣場裡的電子廣告牌，全部都算在內。 OOH 主要分成兩大類：一種是「傳統靜態廣告」，就是那種印好貼上去、固定幾週才換的平面海報；另一種則是「數位家外廣告」，也就是我們常說的 DOOH（Digital Out-of-Home），用數位螢幕播放，可以動態更新內容，甚至根據天氣、時段、人潮數據即時調整廣告內容。 OOH 廣告的常見形式 1. 看板廣告（Billboard）：最經典的 OOH 形式，就是高速公路旁那種超大型廣告牌，視覺衝擊力強，露出時間長，非常適合做品牌曝光。 2. 街道家具廣告（Street Furniture）：就是那些你等公車時會看到的燈箱、公車亭海報、路邊資訊柱等，通常設在人潮密集的市區，眼睛平視就能看到，效果很直接。 3. 交通廣告（Transit Advertising）：貼在公車車身、捷運車廂、計程車頂的廣告，隨著車輛移動，讓訊息傳達到各個角落。 4. 場所型廣告（Place-Based Media）：包含機場、購物中心、健身房、便利商店等室內場所的廣告螢幕，這類廣告能夠在消費者做決策的當下出現，影響力不容小覷。 DOOH 是什麼？數位家外廣告為什麼這麼強？ DOOH 就是傳統 OOH 的數位升級版。跟一般靜態海報不同，數位螢幕可以輪播多支廣告，還能播放動態影片或動畫，視覺效果更吸睛。更厲害的是，廣告主可以根據時段、天氣，甚至是附近的人潮數據，即時調整廣告內容，讓每一次曝光都更有針對性。 根據調查，高達 73% 的美國消費者對 DOOH 廣告的態度是正面的，這個比例遠遠超過電視廣告（50%）、社群媒體廣告（48%）和網路廣告（37%）。換句話說，人們不討厭家外廣告，反而還挺買單的！ 而且，DOOH 廣告有個先天優勢：它沒辦法被略過，也沒辦法裝廣告阻擋器。你走在路上，廣告就在那裡，你很難不注意到它。 程序化 DOOH（pDOOH）：廣告投放進入自動化時代 近幾年最夯的話題是「程序化 DOOH」，簡稱 pDOOH。這是什麼意思呢？簡單來說，就是把數位廣告常用的自動化競標技術，帶進家外廣告的世界。廣告主不需要一個一個跟媒體公司談版位，而是透過平台設定條件（例如：要出現在哪個城市、什麼時段、什麼場合），系統就會自動幫你找到符合條件的螢幕，即時播出廣告。 這讓家外廣告的操作變得更靈活、更精準，也更容易跟其他數位媒體（社群、行動廣告）整合，形成一套完整的跨媒體行銷策略。例如 Uber Eats 就曾在荷蘭透過程序化 DOOH 推出活動，成功大幅提升品牌購買意願。 OOH 廣告 CP 值高嗎？來看看數字 很多人以為家外廣告很貴，其實論「每千人成本（CPM）」來算，OOH 比電視、雜誌、網路廣告便宜得多。一般網路廣告的 CPM 大概是 17 美元，電視更高達 25 美元，但看板廣告的 CPM 大概只要 3 到 9 美元左右。 再看看效益：根據美國家外廣告協會（OAAA）的研究，平均每花 1 美元在 OOH 廣告上，可以帶來將近 6 美元的收益。另外也有調查發現，消費者先看到 OOH 廣告之後，後續在手機上看到相關廣告，點擊率會提高 48%。這說明了一件事：OOH 跟數位廣告一起用，效果加倍。 怎麼找對受眾？位置是關鍵 OOH 廣告跟其他媒體最大的不同，就是「地點決定一切」。你要先搞清楚你的目標受眾在哪裡活動：他們是每天通勤搭大眾運輸的上班族？還是週末才會出沒在商圈的年輕人？是住在郊區開車上班的家庭主婦？還是愛逛夜市的學生族群？ 找到對的地點，廣告才能在對的時機出現在對的人面前。這也是為什麼現在的 DOOH 和 pDOOH 平台，都在大力發展受眾數據分析能力，幫助廣告主更精準地選擇投放位置和時段。 OOH 的未來：市場只會繼續長大 全球 OOH 廣告市場預計到 2030 年會突破 715 億美元，可見這個產業根本沒有在衰退，反而隨著數位化、自動化的推進，越來越受到品牌的重視。 現在的 OOH 已經不只是單純「貼廣告」這麼簡單了。它可以跟社群媒體聯動、可以觸發手機推播、可以根據即時數據調整內容，整個廣告旅程變得更立體、更有溫度。對品牌來說，OOH 不只是曝光工具，更是整合行銷策略中不可缺少的一塊拼圖。 總結：OOH 廣告，值得認識的行銷夥伴 不管你是品牌端還是媒體代理商，OOH 廣告都值得好好了解。它能觸及真實生活場景中的消費者，不怕廣告封鎖，CP 值高，而且現在數位化之後，操作靈活度跟精準度都大幅提升。 如果你的品牌正在評估如何讓廣告走出螢幕、進入真實生活，播尚 Broadsign 提供的完整 DOOH 解決方案，就是你最好的起點。 原文出處：https://broadsign.com/blog/out-of-home-advertising/

如果你是廣播、影視或現場活動的製作人，你一定很清楚現在業界面臨的壓力有多大：既要追求高品質的視覺效果，又要壓低硬體成本、縮短製作時程，還得顧及環保永續的責任。 好消息是，Brainstorm 在 2026 年 NAB Show（展位 N2352，拉斯維加斯會議中心，4 月 19–22 日）正式發表了全新的 Suite 7 平台，直接回應了這些業界痛點！ Suite 7 到底是什麼？ Suite 7 是 Brainstorm 旗艦產品線的整合大升級，把三個核心應用程式全部整合在一起： 1. InfinitySet：虛擬製作、XR 、AR、VR與MR 的頂尖解決方案，讓你打造身歷其境的虛擬場景。 2. Aston：設計師最愛的即時 2D/3D 動態圖形工具，畫面精緻又靈活。 3. Edison：讓現場活動輕鬆實現 AR 與虛擬沉浸效果的最簡單入門選擇，主要受眾是教育界製作線上課程以及虛擬直播。 這三款應用程式都可以在 Brainstorm 的 eStudio 渲染引擎上執行，而 eStudio 本身也在 Suite 7 中同步升級了。 Suite 7 有哪些亮點升級？ 1. 單機工作站搞定一切：Suite 7 最大的突破就是把強大的製作能力集中在一台本地工作站上，完全不需要龐大的硬體陣列，大幅降低碳足跡。 2. 雙 GPU 效能翻倍：Suite 7 充分利用雙 GPU 工作站的效能，讓單一授權的執行效率大幅提升，同時把硬體佔用空間和耗電量壓到最低，省錢又環保。 3. 與 Unreal Engine 極速整合：eStudio 渲染引擎和 Unreal 的整合速度創下新高，舉例來說，在虛擬攝影棚環境中，你可以同時輸入三路攝影機訊號，搭配 Unreal 合成後，直接在同一台工作站上同步輸出三個頻道，這在以前可是需要多台機器才能辦到的事！ 4. 影片牆管理大升級：InfinitySet 和 Aston 都加入了全新的影片牆管理功能，包括動態預設動畫與元件圖形的互動邏輯，讓設計師有更多創作空間。 永續發展不只是口號 Brainstorm 一直是業界在永續議題上的先行者，Suite 7 更是把這個理念直接落實到產品設計裡。透過軟硬體的高度整合與效率優化，製作團隊不再需要大批的硬體設備，耗電量和機器散熱問題都同步降低，對環境更友善。 Brainstorm 行銷暨傳播總監 Miguel Churruca 說得很直接：「Suite 7 的核心目標就是提升效率和工作流程。虛擬環境，包括 AR 擴增實境，已經是廣播、電影、現場活動和 AV 製作的核心。我們希望透過 Suite 7 讓創作者真正獲得解放，給他們反應快速、輸出迅速，同時又能大幅推進永續目標的工具。」 想了解更多？ 如果你對 Suite 7 的虛擬製作解決方案感興趣，歡迎進一步了解 Brainstorm VR、AR、XR 虛擬解決方案，或聯繫我們的專業顧問，讓我們協助你找到最適合的製作方案。 原文出處：https://www.brainstorm3d.com/brainstorm-transforms-productivity-and-sustainability-with-suite-7-at-nab-show-2026/

程序化數位家外廣告（通常縮寫為 programmatic DOOH 或 pDOOH），是指透過即時競價在數位螢幕上，以自動化方式進行家外廣告（OOH）買賣與投放的廣告模式。 廣告主不需事先預訂固定版位，只需設定廣告投放的條件，當條件成立時，廣告便會自動播出。 pDOOH 曾只是一種小眾採購方式，如今已成為現代媒體計畫的核心之一。自動化讓 OOH 廣告規劃工作流程更有效率，更快速的資料驅動決策也在重塑這個長期仰賴人工、作業較為緩慢的傳統媒介。 這股動能也直接反映在市場預測數字上：以美國為例，pDOOH 支出預計在 2029 年將佔全國 DOOH 總支出的 65%，相較 2024 年僅 24%，大幅攀升。 接下來，我們將深入說明程序化 DOOH 是什麼、如何運作，以及為何越來越多廣告主正在積極採用它。 什麼是程序化數位家外廣告（pDOOH）？ 程序化 DOOH 是將程序化採購技術應用於公共共享環境中的數位螢幕，例如城市街道、交通樞紐與零售場所。 雖然它使用的工具與資料來源和其他程序化廣告通路大致相同，但關鍵差異在於廣告出現的地點，以及廣告曝光量的定義方式。 作為家外廣告（OOH）的一種型態，pDOOH 是在「一對多」的實體環境中運作。每一次廣告曝光，可能同時被多名正在觀看同一螢幕的人看到，而不是針對單一登入用戶或裝置。 這也改變了觸及率、曝光與成效衡量的處理方式，與線上程序化媒介有本質上的差異。 實際操作層面，這代表廣告主需要圍繞現實世界的時機、環境與匯總受眾訊號來規劃廣告，決策依據從傳統 OOH 的固定版位、線上廣告的個人識別符，轉向以資料驅動的方式評估在共享公共空間中的投放資格。 程序化 DOOH（pDOOH）vs. 傳統 DOOH：搞清楚兩者差異 從大方向來看，程序化 DOOH 並不改變廣告出現的通路或環境——它仍然是數位家外廣告（DOOH）媒介。 因此，讓 DOOH 受廣告主青睞的核心優勢——包括高衝擊力的創意形式、保證看得到的曝光機會，以及卓越的行動轉化力——在 pDOOH 中同樣適用。 真正改變的，是 DOOH 廣告活動的規劃、啟動與調整方式。程序化 DOOH 不需要事先鎖定所有決策，而是透過自動化與規則型採購機制，動態決定哪些螢幕播放廣告、何時播放，以及在什麼條件下播放。 以下是 DOOH 走向程序化之後，實際改變的地方： 傳統 DOOH 程序化 DOOH（pDOOH） 透過人工協商與插播訂單直接採購 透過程序化平台即時競價自動採購（公開競價 oRTB 或私有市場 PMP 協議） 提前制定固定排程 依庫存、條件或成效進行即時優化 以地點與刊期為主的人工規劃 運用時間、地點與外部資料訊號的資料驅動啟動 活動期間或結束後定期報告 具動態投放潛力，可依條件觸發創意更新；自動化報告，更快獲取投放與成效數據 注意：雖然許多採購方將「家外廣告自動化」與程序化廣告採購（即即時競價）畫上等號，但自動化已超越競價模式，延伸至更多補充 pDOOH 的新型交易路徑。 您可以下載 Broadsign 的電子書《OOH 媒體規劃自動化：大規模簡化交易》，了解 Programmatic Guaranteed（PG）和 Automated Direct（Broadsign 對全自動直銷流程的稱法），如何讓採購方在速度、靈活性與投放確定性之間取得更好的平衡。 程序化 DOOH 廣告的優勢 把 DOOH 的優勢全部帶進來，再疊加更豐富的資料、更精準的鎖定能力，以及更便利的使用入口——這就是程序化 DOOH 額外帶來的價值。 程序化數位家外廣告實現了更快速的規劃、啟動以及執行中的靈活性 彈性採購是 pDOOH 快速普及的關鍵驅動力——根據 IAB Australia 2025 年報告，75% 的代理商將「靈活採購」列為採用 pDOOH 的主要原因。 透過軟體驅動採購取代人工協商與插播訂單，團隊可以更快從規劃走向上線，並根據廣告活動的投放狀況與成效數據進行即時調整。 程序化 DOOH 支援更精準的情境化受眾鎖定 不再依賴廣泛觸及的固定版位，廣告主可以運用匯總的資料訊號，以更高的精準度鎖定受眾與投放時機。 情境資料與即時環境資料——如天氣、時段或附近活動——也能用於指導創意投放，協助品牌動態調整訊息與現實世界時機的吻合度，同時無需依賴個人識別符即可提升廣告相關性。 程序化 DOOH 改善成效衡量與報告透明度 透過集中式投放資料的整合存取與自動化報告，pDOOH 讓廣告活動成效的能見度大幅提升，也讓決策更具策略性。 運用螢幕內感測器、裝置 ID 回傳與地理圍欄等技術，廣告主可以更精確地衡量數位 OOH 廣告曝光，並強化後續行動（如到店或網站造訪）的歸因分析，讓 DOOH 的衡量精準度逐漸向線上廣告靠攏。 程序化 DOOH 更容易整合進全通路行銷策略 隨著越來越多 DSP 接入程序化 DOOH，將 DOOH 與社群媒體、行動廣告等通路並排規劃，作為多通路策略的一環，正變得越來越順暢。 廣告主通常可以將現有的線上或行動廣告創意直接調整用於 DOOH 螢幕，而跨通路洞察與共享規劃邏輯，也讓在連結的數位通路上延伸觸及、進行再行銷更加便利。 程序化 DOOH 如何運作？ 如果你的代理商或品牌已在使用線上廣告，你可能對程序化廣告採購的基本概念已有一定了解，甚至曾透過需求端平台（DSP）設定過廣告活動。 但即使技術相似，程序化 DOOH 與其他數位格式相比，仍有幾個獨特之處。 從傳統 OOH 的角度來看也一樣——環境與格式雖然熟悉，但程序化 DOOH 改變了廣告活動規劃、啟動與調整的整套做法。 目標定位機制 在傳統 OOH 與直接採購的 DOOH 中，鎖定條件是透過固定版位、環境與排程事先定義好的。 程序化 DOOH 則將鎖定邏輯與特定螢幕分離，讓投放資格由預定義的條件來決定，而不是鎖定在固定的版位清單上。 程序化 DOOH 的鎖定由情境與匯總訊號驅動，包括： 時間型條件（一天中的時段、一週中的天數） 地理位置與環境（螢幕類型、場所類別、鄰近興趣點） 天氣與情境因素（在地活動、交通或運輸狀況） 此外，程序化 DOOH 也支援向受眾型鎖定的轉移。廣告主不需直接選定螢幕，而是利用匯總的受眾訊號（如移動軌跡或第一方資料）來判斷廣告在特定地點與時機的投放資格，依據的是「誰可能在場」，而非識別或鎖定個人。 同樣的鎖定邏輯也能支援動態啟動與動態創意優化（DCO），讓不同的核准創意版本依據受眾情境與現實世界條件自動投放，而不是整個廣告活動期間只播放單一靜態訊息。 平台與 DSPs：廣告商如何獲取程序化數位家外廣告 在程序化 DOOH 中，DSP 是採購方定義廣告活動規則、預算與投放資格條件的核心介面，而不是逐一選定螢幕。 對數位廣告團隊而言，這是將熟悉的 DSP 工作流程延伸至家外廣告；對 OOH 團隊而言，則是以單一控制層取代螢幕層級的預訂方式，統一管理跨環境的投放邏輯。 DOOH 廣告庫存可透過專為家外廣告打造的 DSP 取得，也可透過與團隊已用於其他數位通路的 DSP 整合來存取。無論哪種方式，DSP 都管理著符合資格庫存的啟動時機與方式，支援從公開競價到較有架構的預先協議等多種採購方法。 實際案例參考 需要一些靈感嗎？以下是兩個 pDOOH 廣告案例，展示不同代理商與品牌如何善用這個媒介。 Visit Arizona：以全國性程序化 DOOH 激發旅遊規劃意願 亞利桑那州官方旅遊組織 Visit Arizona 以影響高意圖受眾的旅遊考量與規劃為目標，在全美展開行動。透過程序化 DOOH，該廣告活動在各主要市場啟動高流量螢幕，並將螢幕曝光與行動再行銷結合，讓品牌印象在初次曝光後仍能持續觸及受眾。 透過將 DOOH 與到達率衡量結合，廣告活動將媒體曝光與真實旅遊行為掛鉤，並帶來強勁的行動端互動成果。最終結果：到達率提升 30%，超越同類型旅遊廣告的全國基準。 HP：在杜拜以程序化 DOOH 建立品牌影響力並拉動銷售 HP 在杜拜這個競爭激烈、媒體價值極高的市場，透過程序化 DOOH 提升其 Smart Tank 印表機系列的品牌知名度與購買考量。廣告活動聚焦於在購物中心、交通樞紐及其他高流量家庭導向環境中的優質數位螢幕，藉由高頻曝光觸及家庭用戶群體。 透過將螢幕環境與核心受眾對齊，並衡量超越曝光量的更深層影響，廣告活動帶來了亮眼的品牌與業務成果：銷售額較前一年同期成長 12%、Smart Tank 585 購買考量提升 42%，以及曝光受眾對品牌正面認知翻倍。 關於 pDOOH 廣告的常見問題 程序化 DOOH 與傳統 OOH 或 DOOH 廣告有什麼不同？ 差異在於媒體的採購與管理方式，而不在於廣告出現的地點。傳統 OOH 和 DOOH 廣告活動通常透過固定地點與排程事先規劃並預訂，而程序化 DOOH 則透過軟體驅動採購，套用鎖定規則、預算與條件，動態決定廣告在何時、何地具備投放資格。 螢幕與環境本身沒有改變——程序化只是帶來了更靈活、資料驅動的決策方式。 程序化 DOOH 符合隱私保護規範嗎？ 符合。程序化 DOOH 不依賴 Cookie、行動廣告 ID 或個人用戶追蹤。 鎖定與投放是由匯總的隱私安全訊號提供依據，例如地點情境、時段、環境因素與匿名化的受眾洞察。由於廣告是在公共環境的共享螢幕上以「一對多」方式投放，程序化 DOOH 與日益嚴格的隱私期望和法規高度契合。 原文出處：https://broadsign.com/blog/what-is-programmatic-digital-out-of-home/

在虛擬製作現場，演員的動作可以透過無穿戴動捕方案精準捕捉全身動態。 但如果要同時追蹤道具、場景物件的動態，又該怎麼辦？ CapturyLive 的物件追蹤（Object Tracking）功能，搭配 ARTags 視覺標記，提供了一個低成本、高效率的解決方案，讓人體動作與物件動態可以在同一套Captury系統中同步捕捉。 什麼是 ARTags？ ARTag 是一種正方形的視覺基準標記（Fiducial Marker），表面印有獨特的二進位編碼圖案。 相機捕捉到畫面中的 ARTag，即可快速計算出該標記在 3D 空間中的精確位置與旋轉角度，即所謂的「六自由度（6DoF）姿態」資料——包含 前後、上下、左右、俯仰（pitch）、偏擺（yaw）、翻滾（roll）。 這項技術廣泛應用於擴增實境（AR）與機器人視覺領域，而 CapturyLive 將其引入動作捕捉系統，使物件追蹤與人體動捕可在同一套工作流程中無縫整合。 如何使用 CapturyLive 進行物件追蹤？ 使用方式非常直覺：列印好 ARTag 標記貼在想追蹤的物件表面，CapturyLive 的攝影機即可立即識別並開始即時追蹤該物件的位置與方向。 若物件體積較大或在拍攝過程中容易被遮擋，可在物件的多個面貼上 ARTag，系統將自動融合多個標記的資料，大幅提升追蹤的穩定性與持續性。 AR Tags 的優點 低成本且易於部署：不需要昂貴的感測器，只需要用二進位編碼圖，並貼在想追蹤的物體上即可使用。 無需穿戴設備：相較於傳統需要連接線路或電池的追蹤器，AR Tags 屬於「無源」標籤，非常適合用於道具（如劍、箱子）的快速追蹤。 多目標追蹤：每一個標籤圖案都是唯一的，這讓系統可以同時追蹤多個不同的物體而不會混淆。 物件追蹤的 5 大應用場景 1. XR／VR 攝影棚製作：將 ARTag 貼在燈具或舞台道具上，讓 CapturyLive 同時取得演員動作與物件位置資料，實現更精準的虛實合成。 2. 電影／遊戲動畫製作：追蹤武器、工具、傢俱等道具的動態，使虛擬道具能夠跟隨真實道具同步運動，省去後製中的手動關鍵影格調整。 3. 運動科學研究：將 ARTag 貼在球、球拍或其他運動器材上，結合運動員全身動作捕捉，分析人與器材的互動力學。 想了解更多關於 CapturyLive 的無穿戴動捕方案功能與規格，歡迎與我們聯繫，取得專業諮詢。

你一定有過這些疑問：「需要穿特殊服裝嗎？」、「架設攝影機要花多少時間？」、「可以多人一起動補嗎？」、「我的預算夠嗎？」 這些都是想踏入動補世界的創作者、遊戲開發者、VTuber 或影視製作人最在意的核心問題。 傳統動作捕捉需要在演員身上貼滿反光標記點，穿著笨重的感應服，並在特定的攝影棚環境中進行。 這不僅費用高昂、架設流程繁瑣，還需要專業技術人員操作。 對於獨立創作者或中小型製作公司來說，這些門檻往往讓人望而卻步。 隨著 AI 與電腦視覺技術的快速發展，「無穿戴式動作捕捉（Markerless Motion Capture）」已成為業界新趨勢。 這類系統完全不需要標記點、感應服或特殊攝影機——只需要一般的網路攝影機或工業相機，搭配強大的 AI 演算法，就能即時捕捉人體動作，大幅降低成本與技術門檻。 無穿戴動補的五大好處 1. 大幅降低成本：不需購買昂貴的感應服、標記點或專用攝影機，普通網路攝影機即可使用。 2. 快速架設：從安裝到開始拍攝只需幾分鐘，不需要在演員身上逐一安裝感應器。 3. 自由移動：演員無需穿戴任何設備，動作更自然、更流暢，能呈現更真實的表演。 4. 不需要特殊環境：不需要綠幕或全控制環境，室內外皆可使用。 5. 即時預覽：動作即時反映在角色身上，拍攝時可立即確認動作品質，大幅節省後製時間。 Remocapp vs Captury：詳細規格比較 目前市場上兩款備受矚目的無穿戴動補產品分別是 Remocapp 與 Captury。 這兩套系統雖然同為無穿戴動補解決方案，但在定位、相機需求、追蹤部位與使用場景上有明顯差異，以下我們從最重要的幾個面向進行深度比較，幫助你找到最適合自己需求的工具，詳情可參考 Captury 無穿戴動補方案。 比較項目 Remocapp Captury 追蹤部位 全身 + 手指 + 臉部表情（同一組相機完成） 全身 + 手指+ 臉部（支援 ARKit 52 個混合形狀） 相機數量 最少 2 台，最多 8 台（普通 Webcam 或手機相機即可） 單人建議 4～6 台；多人或大空間建議 8～16 台以上 相機畫質要求 一般 Webcam 即可；使用高畫質相機可提升品質但非必要 相機無廠牌限制（Camera-Agnostic）；建議使用工業級 Gigabit 乙太網路機器視覺相機以獲最佳效能 單人 / 多人 主要針對單人場景設計 原生支援多人同時追蹤（Multi-Actor），透過增加相機數量即可擴充 即時性 即時動補（Real-Time），動作立即反映，支援串流至 Unreal Engine、Unity 即時版（CapturyLive）+ 後製版（CapturyStudio），皆支援 Unreal、Unity、MotionBuilder 適用場景 個人動畫創作、VTuber 直播、獨立遊戲開發、教育用途、預算有限的小型製作 影視虛擬製作、廣播現場表演、多人互動體驗、體育賽事動作分析、學術研究、大型展覽 費用定位 平價方案，有免費基本版與 30 天免費 Pro 試用 企業級定價，適合中大型製作公司或專業工作室，需洽詢報價 該選哪一套？ 如果你是剛起步的創作者、VTuber、獨立開發者，或只需要單人動補且預算有限，Remocapp 是目前市場上最親民、最容易上手的選擇——兩台普通網路攝影機就能開始。 如果你的需求是多人同步追蹤、大型現場製作、廣播等級的高精度動補，且有更充裕的硬體預算，Captury 無穿戴動補方案 則提供了更強大、更具擴展性的專業解決方案。 兩款產品都代表著無穿戴動補技術的頂尖水準，選擇哪一套，取決於你的使用規模與預算。

如果你還在為虛擬製作需要一大堆硬體設備而頭痛，或者擔心 AR 場景要多少台機器才能跑起來，那這篇文章你一定要看到底。 在 NAB 2025（展位 SL2716，拉斯維加斯會議中心，4 月 6～9 日），Brainstorm 正式發表了全新的 Suite 6.2，這個版本把 eStudio、InfinitySet、Aston 三大核心應用全部升級，目標就是要讓廣播電視、電影製作和企業簡報的虛擬製作流程變得更直覺、更強大。 跟 Unreal Engine 5.5 的整合超級順暢 Suite 6.2 其中一個最讓人興奮的升級，就是跟 Unreal Engine 5.5 的深度整合。以前你要在 InfinitySet 裡控制 UE5 的場景，可能要切來切去很麻煩，但現在可以直接從 InfinitySet 的介面控制 UE5，管理藍圖（Blueprints）、調整物件屬性，完全不需要跳來跳去。 更棒的是，Brainstorm 的 eStudio 渲染引擎跟 Unreal 的渲染完全透明整合，加上全新強化的 Unreal Compositor，讓你把主持人的即時影像（比如摳像後的人物）輕鬆融合進 UE5 的虛擬場景，合成效果非常自然。 一台電腦搞定一切，還支援雙 GPU！ Suite 6.2 針對 NVIDIA RTX™ 6000 Ada 系列 GPU 進行了深度優化，讓單台工作站就能處理複雜的虛擬製作任務，包括 LED 牆和色鍵（Chroma）場景、多路攝影機輸入，以及即時 AR 圖形，完全不需要一堆機器。 InfinitySet 現在也支援雙 GPU 配置，可以把渲染工作分攤給兩張顯示卡一起跑，在 XR 和 LED 環境下的效能大幅提升。硬體需求變少了，耗電量和運營成本也跟著降下來，對環保永續的目標也有很大幫助。 NAB 現場示範：一個人用滑鼠點點點就能主導整個節目 NAB 展場上，Brainstorm 展示了一個超酷的即時 AR 天氣播報節目，完全由 InfinitySet 搭配 Unreal Engine 5 驅動。這個示範展現了多場景同步管理、主持人「瞬間移動」到不同場景（Talent Tele-transportation）、以及超寫實的 AR 圖形效果。 整個示範最厲害的地方是什麼？主持人手上只有一個簡單的遙控器，就能切換虛擬場景、播放影片、切換簡報，完全是一個人掌控全場，完美證明了就算是超複雜的虛擬製作，也可以對主持人非常友善。 這次還跟機器人攝影系統廠商 XD Motion 合作，攝影機架在機器人軌道上，整個製作環境可以從一個控制室遠端操控，非常適合空間有限或人手不足的場合。 Aston 和 Edison 也有大更新 Aston 這次帶來了針對 AR 動態圖形的全新功能，支援數據驅動的圖形、多頻道協作工作流程。其中最受矚目的是「Instances（元件）」功能，設計師可以在不同的模板和專案裡重複使用已完成的合成圖形，不用每次都重新做，大幅節省製作時間。這些圖形還能直接嵌入到 Unreal Engine 的虛擬場景中，讓圖形跟虛擬場景和主持人自然互動。 Edison 方面也有新動作，推出了 EdisonGO（用 iPad 就能提供視訊和追蹤資訊的輕量環境），以及 Edison OnCloud（雲端訂閱服務，讓任何人都能在雲端製作沉浸式簡報），大幅降低了虛擬簡報的使用門檻。 想進一步了解 Suite 6.2？ Suite 6.2 再次展現了 Brainstorm 在虛擬製作領域的技術領導力，無論你是廣播電視台、電影製作公司，還是需要沉浸式企業簡報的團隊，Suite 6.2 都有很多值得你認識的地方。想進一步了解 Brainstorm VR、AR、XR 虛擬解決方案，歡迎聯繫我們的專業顧問，讓我們幫你找到最適合的製作方案！

你有沒有想過，一場結合虛擬攝影棚、AR 即時圖形、多機輸入的大型選舉節目，竟然可以只靠一台工作站就全部搞定？ 這不是夢，而是 Brainstorm 在 IBC 2024（阿姆斯特丹 RAI，7 號館 B47 展位）帶來的 Suite 6.1，這個版本把 InfinitySet、Aston、eStudio 三大核心產品全面升級，現場示範更用一個選舉開票節目把所有功能一次展現得淋漓盡致。 跟 Unreal Engine 5.4 的整合，直接在 InfinitySet 裡操控 Suite 6.1 其中一個最大的亮點，就是 InfinitySet 跟 Unreal Engine 5.4 的深度整合。以前可能需要在不同軟體間切換，現在可以直接在 InfinitySet 的介面裡控制 UE5，調整場景藍圖（Blueprints）、物件屬性，完全不用開另一個視窗，大幅簡化了製作流程。 更棒的是，Brainstorm 的 eStudio 渲染引擎跟 Unreal 的渲染是完全透明整合的，你可以自由決定哪些物件或場景區塊要用哪個引擎來渲染，靈活度超高。加強版的 Unreal Compositor 讓主持人的即時影像（例如去背後的人物）可以無縫融合進 UE5 的虛擬場景，合成效果非常自然。 雙 GPU 加持，一台工作站抵過去一整排機器 Suite 6.1 導入了雙 GPU 工作站支援，讓 InfinitySet 可以把渲染任務分配給兩張顯示卡同時處理。這個功能對 XR 製作環境來說特別重要，在 LED 場景和色鍵（Chroma）拍攝環境裡效果尤其明顯，渲染品質和效能都大幅提升。而且硬體成本反而降低了，工作流程也更簡單。 另外，Suite 6.1 針對 NVIDIA RTX 6000 Ada Generation GPU 做了專屬優化，讓單台工作站就能承擔整個複雜的選舉開票節目製作，包含場景延伸、色彩校正、多路攝影機輸入、AR 圖形和互動元素，完全不需要一大排設備。還有新的 XR Config 和 CalibMate 功能，校正和設定流程更精確，大幅減少人為失誤。 IBC 現場亮點：選舉節目示範 + 透明觸控螢幕 IBC 2024 的展場示範以一個選舉開票直播節目為主軸，搭配 InfinitySet 和 Unreal Engine 5.4 共同驅動，展示了多場景切換、主持人「瞬間移動」到不同虛擬場景（Talent Tele-Transport），以及超逼真的 AR 即時圖形。整場節目主持人只需要一個簡單的遙控器就能操控，完全不需要龐大的技術團隊在旁邊待命。 其中最吸睛的道具之一，是一塊透明觸控螢幕，可以讓主持人直接在螢幕上觸控操作，3D 圖形就在他面前浮現，既能提供現場控制，又創造出超有未來感的視覺效果，讓複雜的節目變得更互動、更好上手。 整個示範跟機器人攝影系統廠商 XD Motion 合作，攝影機架在機器人軌道上，全場可以從一個控制室遠端操控，對於空間有限或人手不足的製作環境非常實用。 Aston 協作升級：設計師終於可以少做重工了 這次 Aston 也迎來幾個讓設計師拍手叫好的更新。最受矚目的是「Graphic Instances（圖形元件）」功能，主設計師可以建立一套圖形元件，讓團隊其他成員直接套用來產出各種版本，不用每次都從頭做，而且只要主設計師更新元件，所有套用的版本也會同步更新，根本就是設計師的救星。 Aston 的 StormLogic 功能也加入了新的轉場和互動效果，讓圖形播出的視覺衝擊力更強。另外，Aston 現在內建了觸控螢幕互動工具組，支援按鈕觸發和多點觸控手勢，讓現場互動圖形的製作變得更輕鬆。 Edison 生態系大家族繼續壯大 Edison 生態系這次也帶來了三個讓企業和教育市場都很感興趣的方案。首先是 EdisonGO，只需要一支 iPad 就能提供影像和追蹤資訊，超輕量、超方便。 再來是 Edison OnDemand，讓你用網頁瀏覽器就能在沉浸式環境裡播放簡報；以及 Edison OnCloud，完全在雲端訂閱制，任何人都能線上製作沉浸式簡報，完全不需要本地高階設備，大幅降低入門門檻。 EdisonGO 公仔展示 想親自體驗 Suite 6.1 的威力？ Suite 6.1 把虛擬製作的效能、整合性和易用性都推上了全新高度，不管你是廣播電視台、電影製作公司，還是需要高端沉浸式簡報的企業，都有值得認識的亮點。歡迎深入了解 Brainstorm VR、AR、XR 虛擬解決方案，或聯繫我們的專業顧問，讓我們幫你規劃最適合的製作方案！